技术赋能非遗：醒狮文化走进数字时代

　　鹤派狮艺传承会馆黄汝荣会长、省级非遗传承人黄永安师傅同云枢传薪实践队师生合影

　　通讯员 唐西滢

　　在短视频迅猛发展的当下，非物质文化遗产如何通过“屏幕”走入大众视野，成为新时代文化传播面临的挑战。近日，来自华南农业大学“云枢传薪实践队”的成员走进江门鹤山狮艺馆，围绕冯庚醒狮文化展开调研，以“短视频传播”为切入点，探寻非遗文化数字化表达的新路径。

　　云端传播，让传统狮艺“活”起来

　　“醒狮的传播不能停在表演场上，更要走进镜头、进入社交平台。”区级非遗传承人黄富强如是说。冯庚醒狮作为鹤山醒狮代表流派之一，以“狮形猫步”“腰马合一”的传统步伐为标志，在注重气韵与规范中形成独特风格。然而，这种“易入难精”的非遗艺术，在短视频传播中却常常“看不懂”“拍不出”。

　　团队在采访中了解到，虽然冯庚醒狮已有央视、凤凰卫视等主流媒体的专题报道，但在日常拍摄短视频的过程中，仍面临拍摄技术不足、难以体现动作精髓、流量转化率低等问题。

　　“我们愿意拍，但好的内容需要时间酝酿。”当地醒狮文化鹤派狮艺传承会馆黄汝荣会长坦言，当前醒狮视频往往偏重“翻腾”“踩青”等动作片段，缺乏对醒狮文化内涵、礼仪与精神的表达。他们希望未来在拍摄中增加讲解、慢镜头分解等方式，更完整地展现醒狮之美。

　　传统与创新并行，醒狮文化拥抱青年

　　团队在调研中发现，冯庚醒狮团队已尝试进行多样化创新，如群狮表演、与音乐舞蹈融合等方式，吸引更广泛的观众群体。“我们也了解过李子柒那类文化博主，但醒狮是高度团队配合、技术性强的项目，很难模仿‘一人包办’的传播模式。”省级非遗传承人黄永安师傅解释说。

　　在实际传播中，传承人面临的最大困境之一，是现代审美对“快节奏”“高视觉冲击”的偏好，与传统舞狮强调功底与气韵之间的张力。“我们拍出的东西可能没有那么花哨，但那才是醒狮的根。”他们坚持，创新可以有，但不能丢掉“核心”。

　　为此，狮艺馆也在尝试与学校深度合作，在地方学校开设“430课堂”，从幼儿园到职校系统引入醒狮教学，不断激发青少年的兴趣。“愿意学，我们就尽全力教，毫不保留。”黄师傅说。

　　乡村文旅融合，非遗点燃“烟火气”

　　除传播渠道外，实践队还关注醒狮文化在乡村振兴中的作用。采访中，黄会长介绍，目前鹤山地区登记的30岁以上醒狮师傅已超过百人，几乎村村有狮队，特别是在年节期间，舞狮采青已成为不可或缺的文化活动。“醒狮不仅是一门技艺，更是一种情感寄托和凝聚力的象征。”

　　近年，醒狮逐渐成为地方文旅融合发展的亮点。鹤山醒狮队曾多次受邀赴北京、哈尔滨等地表演，成为“江门小醒狮”的城市名片。此外，他们也在尝试开发醒狮主题的文创产品，例如小狮头摆件、特色服饰等，虽因工艺复杂、价格偏高而推广有限，但仍展现出非遗产业化的希望。

　　青年视角，让调研更“接地气”

　　鹤派狮艺传承会馆会长、非遗传承人同云枢传薪实践队成员亲切交谈

　　调研期间，实践队成员不仅进行深度访谈，还亲身参与狮头操练、步伐训练，感受到醒狮对力量、节奏与默契的高要求。“我们原以为只是‘翻几个跟头’，实际上舞狮每一步都讲究呼吸节奏与意志力。”一位成员感叹道。

　　通过实地走访与体验，队员们对非遗传播有了更加立体的理解。他们认为，非遗文化在短视频平台上仍有巨大的表达潜力，但前提是打通“专业性”与“趣味性”之间的转换桥梁。而这，正是他们未来努力的方向。